「在笔墨中证谈。——唐泪」

甄子丹带来一部《误判》。

时隔两年，看成“临了的动作巨星”，又重兴旗饱读“自导自演”，加上颇为纷乱的宣发威望，不免令东谈主心生期待。

但甫一上映，在香港，与上映已逾四十天的《破·地狱》，打得有来有回，在内地，启动了超大边界的超前点映，上映首日，积存票房就上探至1.7亿关隘，然首周末单日票房，已跌至千万高低，总票房预估，竟难破2.5亿。

除了崩塌，莫得第二个词不错形色。

这是唱衰，如故事实？

早前。

笔者不雅《误判》点映口碑及票房走势，觉得该片携“腐臭”港片之相，在港产片业已衰微的大势眼前，就怕很难讨得到好。

引来粉丝的怨怼。

聚拢此前笔者著作，他们坚贞觉得，笔者这是在“唱衰”港片。

在此只说一句，看成一个看着港片长大的影迷，这虽然是一个天大的污蔑。

从李小龙、许冠文、洪金宝，到双周一成、刘梁郭郑，乃及梁家辉、刘青云、古天乐和甄子丹，再从、林岭东、徐克、谭家明、严浩、许鞍华，到杜琪峰、王晶、王家卫、陈木胜、陈可辛、刘伟强、、庄文强、翁子光，笔者熟悉着每一位香港电影东谈主。

几乎满满回忆。

唱衰？

香港电影也曾光辉。

笔者一直在想考一个问题，在上世纪九十年代，以天马行空的遐想力得到影迷的徐克，其作品为何愈来愈得不到认同？

过去是《新龙门东谈主皮客栈》、《黄飞鸿》、《笑傲江湖Ⅱ：东方不败》、《青蛇》和《梁祝》，其后则形成了《七剑》、《狄仁杰之通天帝国》和《龙门飞甲》。

拍摄和制作时间、服化谈水准在大踏步超过，然全体不雅感，则反向下落。

这实在难以意会。

然重看《新龙门东谈主皮客栈》之后，笔者似乎找到了谜底。

古早的那份“简略”，令电影有一种真的感，阿谁杀伐武断、沙尘漫天的江湖，能够令东谈主推己及人，后期作品，倒是紧密和根究了很多，却反而“失真”，影迷再难寻回那种“真的”和撩动心魄的触感。

若再加上剧情、扮演和制作等等层面的或不如东谈见识，当然就难获市集“芳心”。

这似乎也不错，用来推及港产片这个全体。

仅一家之言。

大约改过世纪启动。

“港片已死”的声息，一直赓续于耳。

但非论何如说，《风浪雄霸全国》、《少林足球》、《功夫》、《继续谈》、《黑社会》、《投名状》，以及《叶问》、《十月围城》、《寒颤》和《无双》等港产片，以卓绝品性，步步上行，长期保握港产片威望不坠。

但一部《无双》，即是迄今收尾，港产片临了的高光。

可能有东谈主会说，《扫毒2：寰宇对决》、《拆弹大家2》和《肝火·重案》这三部港片，接连刷新了香港电影在内地的票房记录。

这是一个事实。

然它与笔者所述，有个基本逻辑上的不同。

弗成以冷落票房，但关于电影来讲，它并不是关节项。

口碑与品性才是。

《肝火·重案》事后。

港片底蕴，似乎已被浮滥殆尽。

大堆港产片，要么过错周身，要么词不达意，又或者逻辑崩塌，经常齐发达为一种“容颜大于本体”的现象。

老一辈幕后电影东谈主藏隐或出走，新东谈主无力接棒。

翁子光酿出《风再起时》不破五千万票房的“惨案”，邱礼涛以连结《扫毒3：东谈主在海角》和《海关阵线》“砸锅”，林超贤一部《爆裂点》，堪堪破亿，庄文强携《无双》余威带来的《金手指》，泛泛无趣，《焚城》空有大片之相，却全不测趣。

更多惨况，无谓赘述。

只好一部《九龙城寨之围城》，纵令已经“旧瓶”，却凭顶级的好意思术、置景和动作，带史诗意味的叙事，再辅以江湖、热血和恩怨，略为港片“回血”。

然游目四顾，有衣衫破烂。

撇开粉丝意气。

若心态和视角充足客不雅，当就能懂，港产片在内地重回三亿上限年代，已成基挨次实，若有例外，熟习刚巧。

跟着五大巨头渐老，港片在内地市集，只会更加不胜。

临了夕照，也仅三五年内。

若无再有奋起之作，就唯折腰认命耳。

语毕。